Brossura con alette, ill. colori e b/n. Nel testo introduttivo al volume, la curatrice, Anna Maria Ruta, sottolinea, la sostanziale coerenza interna del pittore siciliano.
Un giudizio che investe la lettura del futurismo siciliano di cui Rizzo fu il capofila a stretto contatto con Marinetti quando questi, negli anni Venti, riorganizzava il movimento tentando di imporne l’egemonia.
Investe cioè non tanto la valutazione sul rinnovamento indiscutibile operato da Rizzo (e dall’intero terzetto costituito con Vittorio Corona e Giovanni Varvaro) sull’ambiente locale, quanto il suo carattere organico, il suo procedere per linea retta invece che a zigzag, il suo sposare senza riserve la causa del movimento.
L’itinerario del pittore di Corleone potrebbe essere assunta a paradigma di una fase dell’arte in Sicilia, tra gli anni Venti e gli anni Sessanta, costantemente oscillante tra ansia d’aggiornamento e ripiegamento intimista, tra volontà di rinnovamento e moto di chiusura.
Del resto, alcuni dipinti del periodo futurista fanno propria tale dissociazione in modo quasi programmatico, adottando il sistema delle linee-forze e la scomposizione dinamica per paesaggi rurali altrimenti immobili e assolati.
Un nomadismo circolare, attirato da un percorso di ritorno piuttosto che dalla fuga in avanti.
