Il teatro dell'essere di Ermanno Bencivenga racconta, con quell'approccio filosofico divulgativo che ha reso noto l'autore, come il teatro possa essere di aiuto per illuminare il ruolo dell'io soggettivo nella contemporaneità.
Il teatro dell'essere è proprio una disamina su come il soggetto possa arricchirsi e mostrarsi nella quotidianità utilizzando non solo le nozioni dei grandi maestri teatrali, ma usando consapevolmente lo strumento potente che è la mente nella sua veste più metacognitiva.
Ne Il teatro dell'essere Bencivenga analizza l'io per come nei secoli è stato concepito dalla filosofia.
Partendo da Platone, e opponendosi al filosofo greco che aveva ripudiato gli attori dalla sua Repubblica perché distoglievano l'attenzione dei cittadini dal loro ruolo sociale, l'autore con Il teatro dell'essere parla proprio di una Repubblica degli attori.
Interrogando
Stanislavskij,
Grotowski e
Brecht, parlandoci di reviviscenza e di straniamento,
Il teatro dell'essere dimostra come il teatro sia fautore di ricchezza soggettiva. L'io, grazie al teatro, articola la propria narrazione perché si compone di molteplici voci che dialogano l'una con l'altra.
Il soggetto, da sempre, attua un costante dialogo con sé stesso.
Lo studio sulla pratica attoriale che Il teatro dell'essere indaga è volto proprio a portare consapevolezza sull'io, sui suoi dialoghi, sulle appropriazione che le voci fanno del corpo, senza tralasciare il ruolo spettatoriale, giudicante, nel teatro e nell'io.
Recensione di Stefania C.
