Un secolo di arte e architettura: un secolo di creatività pura, visiva e plastica, artistica e architettonica nel catalogo della principale mostra di Genova 2004.
Curato da Germano Celant, il volume si propone di documentare gli sconfinamenti operati da pittori, scultori, designer, scrittori, fotografi, registi, ossia da creatori provenienti dagli ambiti e dalle modalità di espressione artistica più varie, nell’ambito dell’architettura e mostrare, al tempo stesso, omologhe digressioni degli architetti nelle arti visuali, discipline accomunate dal progetto di una radicale e a volte visionaria trasformazione estetica della realtà. Un’avventura utopica lunga un secolo e oltre che vede artisti e architetti – da Kazimir Malevic a Vladmir Tatlin, da Antonio Sant’Elia a Giuseppe Terragni, da Ludwig Mies van der Rohe a Piet Mondrian, da Le Corbusier a Frederick Kiesler, da Constant a Jean Dubuffet, da Frank Gehry a Claes Oldenburg-Coosje van Bruggen – impegnati a progettare edifici, spazi, volumi e percorsi ideali, basati su colori, materiali e forme che non derivano esclusivamente dalla funzionalità, ma provengono da una creatività pura e al tempo stesso contaminata, visiva e plastica, tipica della ricerca artistica, in una comune ipotesi di intervento sulla città e la vita.
Il volume si propone come una pubblicazione esaustiva sull’argomento e si avvale del contributo di studiosi italiani e stranieri – storici dell’arte e dell’architettura, filosofi, storici del cinema e della fotografia – nonché un’antologia di scritti di artisti, fotografi, letterati e architetti, una cronologia degli eventi storico-artistici e una bibliografia generale, è articolato in tre parti. Questa prima parte è sostanzialmente dedicata agli architetti e agli artisti delle avanguardie storiche quali il futurismo, il suprematismo e il costruttivismo, il dadaismo, il neoplasticismo, l’espressionismo, il surrealismo e il movimento moderno fino al dopoguerra (1900-1950) e al la seconda abbraccia più specificatamente il periodo contemporaneo, partendo dall’esperienza informale-spazialista per proseguire con il situazionismo, il brutalismo, la pop art, il minimalismo, il post modern e arrivare a oggi (1950-2000).
